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sábado, 3 de diciembre de 2011

Review: In Time (Spoilers)

"Vive para siempre o muere intentándolo" es la frase que resume el argumento de esta película. In Time nos sumerge en un futuro donde el "tiempo es oro" (me extraña mucho que no se haya utilizado la expresión en las dos horas que dura el film) y es que el dinero no existe, el tiempo de tu vida es la moneda de cambio en este mundo creado por Andrew Niccol. Lo pobres tienen que trabajar duro para ganar más tiempo y no morir a los 26 años y los ricos, bueno, los ricos son ricos, no tienen problemas para vivir.

Me parece una forma muy interesante e innovadora de mostrarnos un mundo que, salvo ciertos aspectos que se nos escapan de nuestro control porque forman parte de la ciencia ficción, no difiere mucho del nuestro. Hay algo que siempre ha existido en el mundo y da igual a que época nos remontemos: hay gente rica y gente pobre. Sin los unos no existirían los otros. Nosotros, dado el momento que atraviesa el mundo actualmente, notamos más esta situación que nos presenta la película. Es cierto que ha medida que ha ido pasando el tiempo, en muchos países la clase media se ha ido extendiendo pero en muchos otros o bien la expansión es más lenta o directamente no existe.  

Correr para sobrevir
Los protagonistas de esta película son Will Salas (Justin Timberlake) y Sylvia Weis (Amanda Seyfried). Su historia se resume en lo siguiene (*SPOILERS): a chico pobre le dejan sin madre. Chico rico le da mucho tiempo y le cuenta la verdad a chico pobre. Chico pobre quiere cambiar las cosas, así que se hace pasar por chico rico. Conoce a chica rica y a su padre. Cuando lo descubren, chico pobre secuestra a chica rica, para que padre de chica rica, que es un auténtico capullo, pague rescate por chica rica. El desgraciado no paga ni un misero segundo. Se enamoran. Y terminan siendo una mezcla entre Robin Hood y Marion Loxley y Bonnie & Clyde del futuro. Personalmente me gustó la interpretación de ambos. A Justin se lo nota ya con más experiencia en esto de actuar. Con cada película que ha hecho, ha ido mejorando notablemente sus dotes interpretativas. De Amanda Seyfried no tengo queja, sólo un poco con su doblaje. Pero eso no es culpa suya. De ella también me gustaría destacar las tremendas carreras que se pega con los taconazos. ¡Alucinante!. Él también corre lo suyo, pero no tiene tanto mérito. Aunque todo sea dicho, la escena en la que ambos tienen ese pedazo de accidente de coche y luego salen prácticamente ilesos no quedó muy bien que digamos. Fue muy "Misión Imposible II".

Muerte al conductor del autobús
 Otra cosa que quiero destacar es la interpretación de Olivia Wilde como madre de Justin. A pesar de que ella tiene, en la vida real 2 años menos que Justin, la manera de interpretar el personaje me ha parecido excelente. Realmente me ha hecho creer que era su madre, obviamente siendo conscientes de que todos tienen el aspecto de tener 25 años. Su presencia en la película es corta pero esencial para el desarrollo de la misma. Su última escena ha sido para mí una de las mejores de toda la película. Emocionante y frustrante en la misma proporción. Escena que más tarde vuelve a repetirse pero con diferente resultado. Obviamente me quedo con la primera.

El Poli del Tiempo
Otro personaje importante de la película es Raymond Leon (Cillian Murphy). El poli número 1, con su chupa de cuero negra a lo Matrix y ese coche tan molón a lo Kit del Coche Fantástico (pero sólo por la lucecitas del coche). Es muy consciente de que es bueno en lo que hace, pero su trabajo es el que acabará con él. De todas formas, el que seas bueno en algo no te impide terminar de la forma más tonta. Su obsesión por hacer su trabajo y pillar a los protagonistas termina con él. Cada vez que me acuerdo del momento, me entran ganas de decirle: Tooonto, tooonto!. En fin... 

Antes de irme os dejo con dos entrevistas a los protagonistas de la película: 




"Nadie debe ser inmortal si para ello otros deben morir."


domingo, 20 de noviembre de 2011

Review TTS: Breaking Dawn Part 1 (Spoilers)

Antes de empezar a dar mi opinión sobre la película quería comentar el hecho de que es la primera vez que he notado en el cine la diferencia entre ver una película normal y verla en su versión digital. Además he podido verla en inglés subtitulada, lo cual agradezco.Dicho esto paso a dar mi opinión de la cuarta entrega de la saga.

Para empezar diré que el ritmo de la primera parte de la película me ha gustado, pero desde que vuelven de la luna de miel se me ha empezado hacer algo larga. Básicamente la película se divide en esas dos partes: la boda y la luna de miel por un lado y la vuelta de Brasil con el embarazo macabro de Bella por otro.

¿Qué puedo decir de la boda? La decoración de la ceremonia me ha encantado. Precioso. Pero del vestido de novia de Bella no puedo decir lo mismo. Qué el maquillaje fuera simple, me parece bien. El recogido en el pelo que le hace Rosalie me ha gustado. Pero el vestido, lo siento mucho pero no. Y una cosa voy a decir, entiendo que la pobre esté nerviosa o asustada con todo lo que le depara su vida después de la boda pero ¡j*der Bella! parecía que ibas al matadero en vez de a casarte con el vampiro de tus sueños. Aunque bueno, un poco sí que iba al matadero... Con respecto a Edward, en el trailer de la película no sé porqué me daba la impresión que salía feo y en el cine lo he visto más guapo. Seguro que alguien ahora me dirá eso de: Robert Pattinson es feo. A lo que yo contesto desde ya: a mí no me parece guapo, pero tiene un no se qué, que qué se yo que me gusta jajajaja Ahora, eso sí, el momento en el que aparece Stephanie Meyer me ha sobrado.

Ahora vamos con la luna de miel. Hay partes muy bonitas y otras divertidas. Lo qué me he podido reír con Bella. Sí, sí, con Bella, no de Bella... Edward como siempre corta rollos, aunque con él también me he reído. Han sido fieles al momento moratones por todo el cuerpo de Bella y a lo de romper el cabecero y la cama. Así que por ahí se van a salvar. Pero después de todo este pasteleo llega la tormenta. Oh sí, Bella está embarazada. ¡¡¿Qué Bella qué?!!! Sí, sí. Recuerdo que la mayoría nos sentimos estafados cuando leímos eso en los libros. ¡¡¿Cómo narices se va a quedar preñada de un muerto?!! Lo sé, lo sé, no tiene ningún sentido. Al menos la Meyer tuvo la decencia de hacer que los personajes se mostraran igual de sorprendidos e incrédulos que todos nosotros. En fin, la mujer tuvo que escribir tres libros más y fue lo único que se le ocurrió... Eso y que los vampiros brillen a la luz de sol fueron dos las mayores pifiadas de esta mujer. Pero oye, por otra parte ojala a mí se me ocurrieran estas pifiadas y ganar con ellas millones de dólares.


Los lobos también lloran
Después tenemos la parte de los lobos. Es comenzar la película y Jacob no tarda ni un minuto en quitarse la camiseta. Tremendo jajaja. Eso sí, este muchacho cada día está más guapo. Una lástima que su historia no me importe demasiado. Aunque cuando ha salido de casa de los Cullen y se ha puesto a llorar me ha dado mucha pena. Por otro lado tengo que decir que la historia de la imprimación con Reneesme, en los libros no me entusiasmaba demasiado, yo quería a Jacob con Leah pero tengo que admitir que esa medio visión que ha tenido Jacob cuando ha imprimado a Reneesme me ha gustado. Ha sido un poco como cuando vi los flashback de Snape y Lily en la última de Harry Potter.


¿E.J. o Reneesme?
Y ahora ya sí nos centramos en la parte más desagradable de toda la película. Bella está embarazadísima y demacradísima. Creo que lo mejor de la película es sin duda la caracterización que han hecho de Bella. Un aplauso a los de maquillaje y los de edición de vídeo. Era realmente desagradable verla. Esa mezcla entre anorexica y yonki era tremenda. Ha sido tal y como lo describían en los libros. La parte en la que se va a dar un baño y se quita el albornoz para ver su cuerpo, ¡puff repelus!. Y eso que tampoco enseñan demasiado pero entre lo poco que enseñan y lo que te imaginas es suficiente para que te den escalofríos. E igual con la escena del parto. No enseñan apenas nada, pero es super desagradable de todas formas. Lo que sí me ha parecido inteligente por parte de Stephanie Meyer es que pusiera a Bella tan demacrada antes de convertirla en vampiro. Así luego se nota más el cambio del antes y el después. Ya en la misma película se ve dicho cambio. Eso sí, Bella se ha despertado con ganas de sangre. Sólo hay que ver los pedazos de ojos rojos que le han puesto. 


En fin, en general la película no me ha disgustado pero tampoco puedo decir que me haya entusiasmado del todo. Normalita, sin más. Y la escena de después de los créditos también normalita. Menos mal que no ha tardado mucho en salir, me veía tragándome 10 minutos de créditos. 

Y hasta aquí mi disección de la película. Nos leemos en la próxima entrada. Me las piro vampiro. Aaaaadiós!!!

Edito: Me parece faltal que no hayan puesto esta canción en ninguna parte de la película. Es que ni en los créditos. Verguenza les tendría que dar... xD



jueves, 17 de noviembre de 2011

The Help (Críadas y Señoras) Review

Ya he vuelto del cine. Aunque podía haberla visto en inglés, lo cual hubiera hecho que me gustara el doble, no he querido hacerles esa faena a mis amigas de tener que estar leyendo. Aún así ha estado sensacional. Una película de dos horas y cuarto, las cuales no se me han hecho nada de largas porque me han tenido metida en la historia cada minuto y esto es algo que no todas consiguen. Películas que duran menos se me han hecho mucho más largas... No me he leído el libro, así que no sé si han sido fieles o no, si han quitado cosas importantes o si se han inventado algo. Lo único que puedo decir es que la película me ha encantado. He reído, he llorado, he sentido impotencia, frustración e indignación por el comportamiento de ciertos personajes y he deseado pegarle a más de uno. He estado esperando a que alguien lo hiciera en la película, no ha sido así. Supongo que si lo hubieran hecho se habrían rebajado a su nivel y para nada merecían la pena. De todas formas, dicen que la venganza se sirve en plato frío, aunque aquí ha sido más bien en pastel frío.


El reparto de la película es sencillamente perfecto. Todas hacen un excelentísimo trabajo. Viola Davis (lo que le hicieron al hijo de su personaje no tiene nombre), Octavia Spencer (esta mujer es de lo mejor de la película: me quedo con el regalito que le hace a su señora y la manera en la que ayuda al personaje de Jessica Chastain), Emma Stone (tan grande como siempre. Sabía perfectamente lo que su personaje estaba sintiendo porque yo lo estaba sintiendo de igual manera), Bryce Dallas Howard (personaje odioso donde los haya, excelente trabajo de la actriz porque precisamente era eso lo que tenía que transmitir), Jessica Chastain (soy fan de su personaje. A veces parece o es algo pava pero luego es sensacional) y Allison Janney (la mujer no es perfecta, pero sabe cuando rectificar. Me ha encantado la parte que le dice a su hija eso de que el valor en su familia se ha saltado una generación). Y también destacar el buen trabajo de todos los que se encargaron de la ambientación de la película, tanto vestuario como el mobiliario, los coches y las casas. 

En resúmen, una película que gracias a una promoción, me ha costado ir a verla al cine 3,50€ pero que no me hubiera importado para nada pagar los 6,50€. Una cosa está clara, el libro y la película irán a mi colección.


sábado, 5 de noviembre de 2011

Contagion (Review, spoilers)

No me puedo quejar porque ya sabía lo que iba a ver y tenía más que claro que no me iba a gustar, entonces os preguntaréis ¿por qué ha entrado a verla? Llegados a este punto no lo sé ni yo. Bueno sí lo sé. Una de mis amigas ya había visto Señoras y Criadas y el resto de películas podían ser igual o peores que esta.

El caso es que ya que lo he hecho y me he gastado 6,50 euros vamos a comentarla. ¿La película nos aporta algo novedoso o alguna sorpresa? Desde ahora os digo que no. Es más de lo mismo. Un virus que se va propagando por la población humana a un ritmo vertiginoso por todo el mundo, la población entra en el caos y no encuentran una cura. Muchos actores conocidos y buenos y ninguno realmente aprovechado. 


El personaje que tiene un poco más de jugo es el interpretado por Jude Law. Un blogger que va investigando por su cuenta todo lo sucedido y que a medida que avanza el virus va ganando más seguidores. Parece que en principio se contagia pero luego se cura. Aunque según lo que comentan en la parte final de la película, parece que sólo había fingido estar enfermo para ganar más seguidores. La gente hace cualquier cosa para que le visiten su blog... Cada vez que lo veía con el traje este de plástico puesto no podía dejar de pensar en Jake Gyllenhaal y su película El chico de la burbuja.



Luego está el personaje de Matt Damon. El típico padre al que se le muere su mujer en la primera escena (la cual le ponía los cuernos, la muy z*rra) y protege a su hija para que no se contagie sobre viento y marea. Y claro está, él es inmune. Así by the face. Pero es un buen padre, así que lo respetaremos. Aunque me parece fatal que su hija de 15 años tenga un iPhone 4 y yo no... 


Y por último tenemos el personaje de Marion Cotillard. Con lo buena actriz que es esta mujer y lo mal aprovechada que está en esta película. Lo único a destacar de su personaje es que aunque la secuestran, al enterarse que su liberación ha sido gracias a unos medicamentos que no eran otra cosa que placebo, su primera reacción es volver para decírselo a sus secuestradores. ¡Olé sus coj*nes!

En fin, una hora cuarenta y cinco minutos (que han parecido dos horas y cuarto) para decirnos que unos murciélagos eran los culpables de todo este revuelo al comerse unos planatos, los cuales a su vez los comían los cerdos y estos cerdos a su vez llegaban a nosotros. Si el chef se hubiera lavado las manos antes de ver a Gwyneth Paltrow lo que nos hubieramos ahorrado todos. Aunque bueno si no hubiera sido ella hubiera sido otra. Total, que no la veáis.

Para terminar un dato curioso que ha dejado la película: nos tocamos la cara al día unas tres mil veces. Ahora me alegro de lavarme las manos muchas veces durante el día.

sábado, 29 de octubre de 2011

Eva (2011) Review (Sin Spoilers)


En la vida hay muchas cosas que evolucionan y el cine español no es una excepción. Lo tengo que admitir, siempre he sido de esas personas con prejuicios sobre el cine español y sus actores pero desde hace unos años la cosa ha cambiado. Poco a poco algunos directores han dejado atrás la estética de antaño del cine español y han comenzado a ir un poco más allá. Amenabar fue el primero que me hizo empezar a cambiar el chip.

Pero no estoy aquí para hablar de Amenabar sino de esta película que acabo de ver en el cine. Me ha gustado por varios motivos: los efectos son geniales, el trabajo con los robots me parece bastante destacable y la actuación de los actores bastante buena. Pero lo que  realmente me ha gustado de la película es que al terminar de verla me ha hecho pensar y analizar cada uno de los detalles de la misma. El título desde luego no está puesto al azar. Cuando comencé a verla tenía dos teorías al respecto. Una de ellas toma más fuerza a medida que va avanzando la película. Pero ¿sabéis lo que es un giro argumental verdad? Pues eso...

Max

En lo que a interpretación se refiere me gustaría destacar sobre todo a dos actores. Por un lado a Claudia Vega (Eva) y por el otro a Lluís Homar. Su personaje Max ha sido sin duda mi favorito de la película. Su interpretación como robot ha sido bastante notable, aunque el maquillaje ha ayudado. Cuando lo he visto aparecer en pantalla he pensado: ¡Andando! El tío asqueroso de la película "No tengas miedo". Pero ha tardado a penas unos minutos en hacerme olvidar completamente su papel anterior y meterme de lleno en este. Por otro lado, ha sido inevitable mientras veía la película, acordarme de Battlestar Galactica. Hay mucho de Cylon por aquí suelto.

La única pega que le voy a poner a la cinta es que no me explican o no dejan muy claro el motivo por el cual el protagonista se fue hace 10 años, dejando a su hermano y a su chica tirados en la estacada.

Eva y su madre

En definitvia, creo que ha sido un dinero bien gastado. Espero que el cine español siga optando cada vez más por hacer este tipo de películas. Yo lo agrezco la verdad. Y si sale Daniel Brühl mejor que mejor. Llevo una buena racha, primero Intruders y ahora esta. En fin, termino ya con mi nota: 8/10.

domingo, 23 de octubre de 2011

Womb (Review)

Quiero empezar esta review siendo honesta. Decidí ver esta película por el simple hecho de que Matt Smith estaba en ella. Me apetecía verlo en otro papel que no fuera el del Doctor. Y la verdad es que su interpretación es sensacional. Cosa que no me sorprende porque él es sensacional (no se me nota demasiado que soy fan suya ¿verdad?). 

Cuando he empezado a verla, lo único que sabía de la película era que Matt salía en ella. No había visto el trailer, ni tampoco había leído la sinopsis. Y aunque no sabía que era lo que me deparaba, lo que he visto desde luego que no era. Es un poco/bastante inquietante. Es de esas películas lentas, con escenas largas donde apenas se dice nada, sobre todo al principio. Luego ya va cogiendo algo más de ritmo y el diálogo fluye algo más, pero tampoco mucho más. Así que si no te gustan ese tipo de películas no la veas. 

Womd cuenta la historia dos niños que se enamoran pero se separan porque ella se muda a Tokio. 12 años más tarde ella vuelve a por su chico. Y hasta aquí puedo leer. Si os cuento más os destrozo la película. Lo que está claro es que esta película ha reinventado eso que se suele decir de "locuras que se hacen por amor". La obsesión de Rebecca por Tommy llega a niveles insospechados. Da miedo. Eso de "sigue con tu vida" son palabras que no tienen significado alguno para el personaje interpretado por Eva Green.

Rebecca y Tommy




Otra cosa que me ha inquietado de la película es que Rebecca parece no envejecer. Después de los 12 años iniciales, pasan otros 20 como mínimo y la tía está practicamente igual. ¿Es un señor del tiempo o qué? Una cosa que me ha reventado mucho de su personaje ha sido que cuando le preguntaban algo nunca respondía o si lo hacía tardaba un siglo en hacerlo. Me ponía de los nervios. 
 
Y ahora, dejando a un lado los personajes y las interpretaciones, quiero destacar los planos y las localizaciones utilizadas. Es de lo mejorcito de la película. Sólo tengo una pega en lo que se refiere al aspecto técnico de la película. Hay dos escenas en concreto, en las que Matt Smith tiene la cara naranja y el resto del cuerpo se ve su color blanco british. No sé si era por la iluminación o por el maquillaje pero quedaba fatal.
 
En fin, hasta aquí esta review. Si alguien la ve, que no dude en pasarse por aquí a comentar. ¡Hasta el próximo post!